INFINI // Audrey Hess

Changement d'habitude.

03:02

    Je râle, je dis que tout est cher à Paris (ou du moins payant), qu'il y a trop de tentations... Mais ces tentations ne sont pas toujours mauvaises. Elle me poussent à sortir, prendre l'air, apprendre, rencontrer des gens hyper intéressants, oser, aller à des événements peu accessibles autrement...
     Et puis j'y ai enfin découvert les friperies et vide-dressing/grenier. La vie d'adulte en somme! Parce que ça pique de payer 30€ le morceau de tissu mystérieux, alors qu'on voit que les gens se lassent très rapidement de vêtements encore frais comme le printemps!

Les friperies parisiennes
    Ce jour là, je m'été fait ~~une liste~~ une carte-spéciale-avec-adresses-et-horaires lisibles sur mon téléphone. L'organisation, c'est bon! Hors de question d’espérer en croiser au pif-omètre sur la surface de la ville. J'aime optimiser mes déplacements: un aller-retour métro et un chemin à pied efficace entre les friperies. C'est finalement une petite adresse du marais et le bon fat Kiloshop qui ont retenu mon attention (un short quadrillé style écolière taille haute et un mom's jean blanc taille haute, rayon bonhomme). Il faut regarder sans préjuger!

Les vide-dressing
    Je suis aussi passé à 3 vide-dressing cette année. J'en avais repéré un sur internet en regardant ce qu'il se passait dans le coin. Un autre été proposé par la crew Paulette dans leur bureau tout beau. Puis un dernier qui était assez immense. Les prix qui me parlent: 2 à 15€ le vêtement (4 chemises, 2 pulls -cf image-, 1 petite robe et 1 petit haut en tout). Comme il s'agissait surtout de vêtements proposé par des gens de ma génération, j'ai plus facilement trouvé de belles pièces.

Résultat
    Bon, au final, vu que je sais que je dépense moins par pièce, au lieu d'aller zyeuter des vêtements 3 fois par an, bah force est d'admettre que j'y suis allé un peu plus (la folie de la découverte, l'émulation de la capitale, que voulez-vous!), et que j'ai du dépenser presque autant. Conclusion: meh-er-arf, pourquoi pas!

EN// I rattle, I say that everything is expensive in Paris (or at least not free), there are too many temptations ... But these temptations are not always bad. It pushes me to go out, get some air, learn, meet interesting people, dare, go to otherwise inaccessible events... And I have finally discovered thrift stores and yard dressing/garage sale. Adult life! Because I'm not found of paying 30 € for a mysterious piece of fabric, and that people get tired very quickly of clothing still fresh like spring!

      Parisian thrift stores
      That day, I made ~~a list~~ a special-card-with-address-and-schedule readable on my phone. Organization for ever! I couldn't rely on the rondomness and expect to meet such stores on the surface of the city. I like to optimize my trip: one subway round trip, and a walking path between the thrift stores. It is ultimately a small address and the nice Kiloshop that caught my attention (high waist school-style shorts and a white mom's jean - guy zone). You have to look without prejudice!
      Dressing sale
      I also went to 3 dressing sale this year. I had spotted the first on internet, watching what was going on close to home. The next one was held by the Paulette crew in their beautiful office. Then the last one was pretty huge. I found my range prices: 2-15 € per clothe (4 shirts, 2 pullovers -cf image-, 1 dress and 1 top in all). Since this was mainly clothing displayed by people of my generation, I easily found beautiful pieces.
      Result
     Well, in the end, because I know that I spend less per piece, instead of having a glimpse at 3 clothes a year... I must admit I look for clothes a little more (the madness of discovery , emulation of the capital, what do you want!), and I had to spend almost as much. Conclusion: meh-er-arf, why not!

Science

[exposition] Le grand collisionneur LHC

14:26

      Quand je suis arrivée sur Paris, j'ai pris un pass cité de la science/palais de la découverte car il été rentabilisé pour la session de conférences qui m’intéressait. Or Paris redevient occasionnel dès l'an prochain, il me fallait donc profiter un poil plus de ce pass.
    Bien au courant des choses (er-um...), je croyais que cela ne me permettait que d’accéder aux exposition permanentes (et donc de revoir ce que j'ai vu et re-verrai). Mais pour mon plus grand soulagement, j'avais quand même également accès aux expos temporaires, et même aux petits planétariums.
     J'avais noté qu'avait lieu une expo sur le LHC. Je croyais qu'il ne s'agissait que des photos, sagement encadré le long de murs blancs, donc je n'y avais pas prêté beaucoup d’attention. Puis je me suis décidé à y aller tout de même, car bon, c'était compris dans mon pass.
Et bam! Ce n'était pas qu'une simple exposition, c'était une véritable expérience! (Bon, je ne suis peut-être pas impartiale car ça m'a beaucoup rappelé certains de mes projets réalisés ou non, ou des directions que j'appréciais. Je plaide coupable!).
EN// When I arrived in Paris, I took a city of science / palace of discovery pass as I needed it for the lectures that interested me. But Paris will become occasional next year, so I had to use this pass a bit more. Well aware of the terms (er-um ...), I thought it only allowed me to access the permanent exhibition (and therefore see what I saw and will see again). But to my great relief, I had equal access to temporary exhibitions, even for small planetariums. I noticed an exhibition was going on about the LHC. I thought it was just pictures, wisely framed on white walls, so I did not pay much attention. Then I decided to go there anyway, because hey, it was included in my pass. And bam! It was not a mere exhibition, it was a real experience! (Well, I am perhaps not impartial because it reminded me a lot some of my projects realized or not, or directions that I appreciated. I plead guilty!).

     Pour la mise en bouche, une de mes images. On à l'impression d'être sous terre, comme là où est construit le LHC. Dans le cœur d'un musée, ça tombe bien. L'éclairage est froid, les murs habillés comme des murs de salles telles qu'on les imagine là-bas (et l'entrée de l'expo est encore différente!). Il y a plein de schémas techniques qui détaillent un peu les éléments qui composent de la bête.
     Puis il y à ces croquis, qui expliquent simplement ce qui se passe dessous tous ces termes techniques et cette science folle..
    For the appetizer, one of my images. We feel like we are on the underground, like where is built the LHC. In the heart of a museum, that's good. The lighting is cold, the walls dressed as walls of rooms such as what we imagine them there (and the entrance of the exhibition is different again!). There are plenty of technical drawings that detail some of the components of the beast. Then there these sketches, which simply explain what happens underneath all these technical terms and this mad science ..

Dans ce couloir, scénographie au poil (là c'est leurs photos hein):
- salle courbée qui reprend l'idée de la forme de la bête
- coupe et schéma sur les murs comme si on touchait la bête
- établis, panneaux (et des éléments plus incongrus, mais là il faut le voir en vrai, petit curieux) nous parlant d'événements marquants et de faits intéressants.
In this corridor, the scenography is on point (this is their photos eh):
- curved room that reminds the shape of the beast
- cutting and drawings on the walls as if we could touched the beast
- workbenches, panels (and most incongruous elements, but then you have to see it irl, oh you) telling us of milestones and interesting facts.

Dans la salle ci-dessous, l'idée absolument géniale est la projection:
- sur la fresque murale pour animer les murs
- sur la table, où des éléments exclusivement blancs sont disposés, et ou est projeté texte, dessin; qui tous s'animent.
In the room below, the absolutely brilliant idea is the projection:
- the mural to liven up the walls
- on the table, where only white elements are arranged, and where is projected text or drawing; all coming alive.

    Il y a encore plein de détails et d'idées scénographique hyper intéressantes. On a l'impression de fouiller dans des documents, de découvrir par nous-même! Si après ça les gosses ne veulent pas s’intéresser aux sciences, je ne comprends pas! Alors certes, quand je suis passé, je devais être la plus jeune, mais il était assez tard. On y croit!
     Pour vous spoiler l'expo et apprécier la masse de travail graphique: la page du projet par Northover & Brown. Kiss!
    There are still plenty of details and awesome scenography ideas. It like digging in documents, and descovering classified things! If after this, the kids aren't curious about science, I do not understand! Sure, when I went there, I had to be the youngest, but it was quite late. I believe in it! To spoil the exhibit and enjoy the mass of the graphic work: the project page by Northover & Brown.Kiss!

My work

Du bienfait des recherches

09:30

Une étape rarement miraculeuse...

Si on est un peu curieux et qu'on aime les belles illustrations, les belles peintures, on a déjà vu leurs étapes de créations. Tous ces croquis, chacun sur une feuille, qui diffèrent plus ou moins, et sont plus ou moins bien aboutis.
Ma tendance à travailler dans des dimensions plutôt petites, et mon côté économe-maladif me fait redouter cette phase. C'est là que le cerveau bout, que les doutes s'installent:
- Ohlala, ce premier croquis est vraiment bof, je n'y arriverai jamais
- J'ai fait tout ça, mais ça pourrait être encore ça, ça ou ça
- Cette idée me plait (et c'est rare), mais ce n'est pas ce que le client veut

...Mais une étape indispensable

Que fais-tu pour apaiser tes doutes?

De mon côtés, j'essaie de me dire que ces doutes me sont utiles:
    - Si on arrivait au bon résultat au premier coup ça serait un peu trop facile. On perdrait quand même une sacré part de l’intérêt du métier. Puis c'est plus agréable de pouvoir comparer même avec des différences minimes pour mettre en doute telle ou telle direction. Alors je dois me faire à l'idée que le premier croquis est rarement le bon.
    - Et puis oui, il y a une quantité innombrable de possibilité quand on réalise une illustration. Mais il faut du coup s'emparer des quelques paramètres connus (le sujet, l'effet à produire, mes connaissances.etc...) pour proposer quelque chose de cohérent avec l'objectif de cette illustration.
    - Essayons de trouver une analogie pour la dernière frustration... Euh, imaginez-vous, vous jouez à pokemon, vous avez capturé un légendaire, puis là, vos parents vous disent qu'il faut rendre la console à votre frère. Parce qu'il est gentil, mais c'est la sienne quand même. Du coup, tu n'enregistres pas la partie, mais tu tentes de le convaincre de toute ton âme que ce que tu as fait est vachement intéressant pour lui, même s'il ne l'avait pas prévu. Si il ne veut pas, c'est sa console après tout. Tu sais que tu as réussi ce chouette truc, et tu pourras t'en venter en société plus tard -capturer un légendaire ce n'est pas rien-! En gros, la décision finale ne m'appartient plus, ainsi soit-il, et je peux être fière de ma prouesse inutilisée ^^

EN// A step which is not miraculous...
If you are a little curious and loves the beautiful illustrations, the beautiful paintings, you have already seen their creative steps. These sketches, each on a sheet, which are more or less different, and are more or less fuitful. I tend to work in a relatively small scale, and my economical-side makes me fear that phase. This is where the brain boils ans the doubts settles:
- Olala, this first sketch is so-so. I'll never reach what I want. - I did that, but it could still be that, that or that.
- I like this idea (and it's rare), but this is not what the customer wants.

...But an essential step

What do you do to calm your doubts?

From my side, I try convince myself that these doubts are useful:
    - If you got the right result at first glance it would be too easy.We would lose a noticable part of the interest of the trade. Then it's more convenient to compare even with minimal differences to question the direction we may take. So I have to get used to the idea that the first sketch is rarely good one.
     - And yes, there are countless opportunities when carrying out an illustration. But so we must seize the few known parameters (the subject, the effect to trigger, my knowledge.etc ...) to propose something coherent with the objective of this illustration.
     - Let's find an analogy ... Uh, imagine, you play pokemon, you captured a legendary and then, your parents tell you that you must give the console back to your brother. Because it is nice, but it's his anyway. So, you do not you save the progression, but you try to convince him with all your soul, that what you did was better than what he could have imagined. If he is not impressed, it is his console after all. You know you've managed this nifty thing, and you can be proud of the great achievment! Basically, the final decision is no longer mine, so be it, and I can be proud of my unused feat ^^

Life

[graphisme] Tu ne resteras pas insensible

05:25

    J'avais de bonnes habitudes au début du blog (et des précédents -aujourd’hui disparus- que j'ai pu créer); celui de faire découvrir 2 projets sympathiques qui m'avaient marqués récemment. Je pense que je vais m'y remettre, mais ça demande une remise en question. Revenir aux bases. Apprendre de son expérience. Le sens de la vie, grosso modo!

     C'est le projet suivant qui a récemment réveillé cette envie de vous repartager de belles choses:
      EMPATHY CARD// L'idée est simplement géniale. Tristement et émotionnellement réaliste. A la suite d'une chimio, Emily Mc Dowell se rend compte que les proches des malades ne savent souvent pas quoi dire, et donc ne disent rien ou disent des âneries (pour rester poli). Alors elle a créé tout un set de cartes qu'elle aurait aimé recevoir pendant sa maladie. Et le résultat est touchant et léger.
      NELLY BLY// Ce google doodle réalisé par Katy Wu m'a fasciné. Les quelques phrases du début, chantées par Karen O (des Yeah Yeah Yeahs) sont si belles, l'ambiance crée est magnifique. J'adore ces petites bulles créatives si uniques et parfois complétement interactives (et life goal, j'espère un jour pouvoir créer un de ces doodle!).

    //EN: You will not stay insensitive
        I had good habits when I had started this blog (and the previous last ones I had created -vanished into darkness-); to discover 2 nice projects that had caught my attention recently. I think I'll get back to it, but it questions. Back to basics. Learn from experience. The meaning of life, roughly!

      The next project recently awakened my desire to share beautiful things with you:
      EMPATHY CARD// The idea is simply great. Sadly and emotionally realistic. After chemo, Emily McDowell realizes that relatives of patients often do not know what to say, so they say nothing or say stupid things (to be polite). So she created a whole set of cards she would have appreciated during her illness. And the result is touching and sweet.
      NELLY BLY// This google doodle created by Katy Wu have fascinated me. The first few sentences of the song by Karen O (from the Yeah Yeah Yeahs) are so lovely, the atmosphere is beautiful. I love these small creative bubbles so unique and sometimes completely interactive (and life goal, I hope one day I'll create one of these doodles!).

Game

La narration et les nouveaux médias #1

06:38

Une histoire de boite

     J'aime le livre papier. Je dirais même que je le préfère pour le fait que l'objet renferme un seul univers. Quand j'ouvre un livre, j'ouvre une boite-univers dédié à celui-ci. Et une fois fermé, il est moins influencé par ce que je fais avant de le reprendre. Il me permet de couper avec le reste.
Or, avec les outils numériques, dédiés à plusieurs tâches, j'ai tendance à fonctionner comme la mémoire vive d'un ordinateur: je retiens de cette tâche ce que j'en traite sur le moment, et si je réalise une autre tâche, je passe outre la précédente.

De nouvelles boites versatiles

     C'est aux 4/5 de ma scolarité que je me suis vraiment intéressé aux nouveaux médias. J'avais envie d'exploiter les nouvelles formes narratives qui en découlait.
J'avais commencé à regrouper une liste de médiums que j'admire (un premier round visible ici): narration spatiale interactive, animation hétérochrones, art game, hypercomics, turbomedia ou scrolling évolutif. Rien que d'y repenser, j'ai le cœur qui s'emballe!

     J'ai envie de m'y remettre, de redécouvrir et d'enrichir ce monde narratif. Je ne suis pas très à l'aise quand il s'agit de créer une histoire, un scénario, mais je partirais comme souvent d'un thème, d'une idée pour espérer construire un récit autour, aussi court soit-il, pourvu que le lecteur se l'approprie.

EN// A box story
     I like paper books. I would say that I prefer them because the object contains a single universe. When I open a book, I open a box-universe dedicated to it. And once closed, it is less influenced by what I do before I want to continue reading it. It allows me to cut with the rest. Now, with digital tools, dedicated to multi-task, I tend to function as the RAM of a computer: I remember from this task what I process at the moment, and if I make another task I override the previous one.

New versatiles boxes
That's at 4/5 of my studies I became really interested in new medias. I wanted to exploit new narrative forms that arose. I have begun to gather a list of mediums that I admire (first round visible here): interactive spatial narrative, heterochronous animation, art game, hypercomics, Turbomedia or progressive scrolling. Just thinking about it, I have the heart racing!
I want to get back to it, to rediscover and enrich the narrative world. I'm not very comfortable when it comes to create a story, a script, but I would start, like usually, from a theme, an idea and will build a story, as short as it is, hoping the reader will approriates it.

DIY

[DIY] un atelier avec Heju

09:59

     En début d'année, j'ai vu passer la possibilité de participer à un joli atelier DIY avec le talentueux duo Heju. Alors quand j'ai compris que j'allais pouvoir les côtoyer, je me suis dis que c'était ma chance.
     Complétement admirative de leur travail et de leur univers, j'y suis allé les yeux fermés et ai découvert l’événement une fois sur place. On avait la possibilité de réaliser 3 DIY en 1h30, dans le très joli atelier Eiffel.
     Je me suis d'abord attaqué au DIY "après l'effort le réconfort": une mini-tablette en bois et cuivre. J'avais prévu une bonne heure pour découper les jolis tubes pré-marqués mis à disposition, et je n'avais pas compté trop large! Julien est venu compatir un moment à nos côtés et j'étais ravie de pouvoir échanger avec lui sur des sujets qui nous étaient communs: la vie sur Paris, la création, les études d'Architecture, la vie active, ou le travail freelance avec la vie en couple. Et j'ai été touchée de voir que ses questionnements étaient similaires aux miens.
      J'ai ensuite eu un peu de temps pour réaliser une corbeille en corde qui en jette, en gardant en tête les superbes réalisations d'abat-jour-chache-pots en laine qui se déroulaient à quelques mètres de moi.
     Cet atelier avait été coordonné par l'Office Hollandais des fleurs, qui nous a même offert 2 yuccas !
     Entre l'outil pour découper les tubes métalliques et les plantes dans le métro, j'avais les bras ~~légérement~~ engourdis, mais diantre que leur atelier était agréable et généreux; de quoi être over-convaincu par Heju!

EN// Fully appreciative of Heju's work and world, I went to their workshop in febuary and discovered the event once there. We had the opportunity to realize 3 DIY in 1:30, in the beautiful atelier Eiffel.
      I started with the toughest DIY: mini-tablet of wood and copper. I planned an hour to cut the pretty pre-marked pipes available, and I needed that much! Julien came to see us going through what they did, and I was delighted to talk with him on issues that were common to us: life in Paris, creation world, architecture studies, freelance work and life as a couple. And I was touched to see that his questions were similar to mine.
      I then head to make a badass rope basket, keeping in mind the superb achievements of lampshades-flowerpot holder of wool that took place a few meters further. The workshop was coordinated by the Office Hollandais des fleurs, which offered us 2 Yuccas on our way back. Yes. 2 Yuccas. Like that. Between the tool for cutting metal pipes and plants in the subway, I had a slightly numb arm, but dayum their workshop was nice and generous; something to be more fond of Heju!

Life

Avoir sa patte graphique / Draw on monday #23

03:09

Life

Parler en public, petite phobie sociale. 2/2

12:05

J'avais commencé à aborder le sujet ICI. Et j'en n'avais pas fin: un petit retour d'expérience quand on n'a pas l'élocution dans la peau.

Level up.

    Dans le workshop de April Bowles sur CreativeLive s'est posé la question de faire des vidéos pour son blog. Et comme j'aime consommer ce media (pour apprécier des choses plus ou moins intellectuelles ), j'ai imaginé cette éventualité.
Une vidéo de qualité, ça se travaille. On écrit un script précis, on répète un peu, on peut faire plusieurs prises et on édite pour rendre ça au poil. Et en effet, avec cette préparation, ça me semblerait gérable.

     Je pense aux courtes vidéos d'explications scientifiques dont la volonté de vulgarisation même m'impressionne, comme celle-ci. Quoi de plus adéquat que la science pour tester un discours compréhensible et une approche agréable!?

Le cas du jury de diplôme = check.

      Mon père m'a aidé pour préparer mon oral de DNAP (bac +3), et j'ai réussi à appliquer ce même entrainement pour ma soutenance de mémoire (bac+5). Hormis ces oraux où je me suis entrainée, c'était toujours relativement catastrophique lors des oraux non-officiels du semestre.

     Comme je m'organise bien mieux à l'écrit, je travaille mon discours comme une rédaction. Différentes parties pour répondre aux attentes, des anecdotes pour moins ressembler à un robot, des mots de liaison qui mettent le flow. Et parce que j'en ai la possibilité: avec des notes, plus ou moins résumées, ne serait-ce que pour me rassurer, ou m'aider à enchainer sans réfléchir.
Parce que finir son discours et commencer a demander si il reste beaucoup de temps, et entendre la signal de fin du temps de parole est une petite victoire.

PRÉPARER LE TERRAIN: Faire en sorte d'avoir saisit les attentes.
MAITRISER: le temps, la voix, les pauses, la logique du discours.
AVOIR DES NOTES: quelques mots, les phrases avec des mots surlignés ou en majuscule, c'est fonction de ton skill.
S'ENTRAINER: Parler seul dans les conditions, ou devant des amis qui ne mettent pas la pression.